Même si son cinéma s'efforce souvent de créer un discours contraire, il ne faut pas être trop malin pour comprendre que Christopher Nolanest obsédé par le temps. Cela a été démontré empiriquement dans son seul film irréfutablement raté : « Principe ». Cet échec, qui a dû faire face à une première pandémique et a parlé d’un réalisateur plein de lui-même, a obligé le réalisateur britannique à se retrouver. Il a quitté le studio Warner Bros.auquel il était fidèle depuis des décennies et revenait à son obsession la plus immédiate, le livre « Prométhée américain »de Kai oiseau et Martin J. Sherwin centré sur la figure de Robert Oppenheimer. Ce temps, sacré pour Nolan, lui a donné de l'espace, juste le temps de se composer et de façonner un film, « Oppenheimer »qui est monté hier soir sur l'Olympe d'Hollywood gagner jusqu'à sept Oscarsy compris Meilleur film, Meilleure adresse, Meilleur acteur et Meilleur acteur dans un second rôle.
Nolan, peut-être mangeur de prix Dévoreur de mondes, il se percevait comme le créateur de la bombe la plus meurtrière de l'histoire de l'humanité. Il fut finalement reconnu par l'Académie d'Hollywood comme l'un des grands maîtres du cinéma contemporain. Personne ne doutait de sa capacité à attirer les gens au théâtre, ni de son goût exquis pour raconter des histoires à travers la brutalité de l'élégant, mais il est vrai que Le réalisateur de « Inception » et « Memento » manquait l'Oscarpouvoir regarder de toi à toi en même tempsà cette histoire du cinéma à laquelle il a fait référence dans son discours : « Le cinéma existe depuis un peu plus de cent ans, imaginez à quoi ressemblaient la peinture ou la musique à cette époque. Je ne peux même pas imaginer ce que l'avenir nous réserve. » a déclaré le réalisateur, pour la première fois sorti de cette pose intellectuelle incassable, les larmes aux yeux et qui a terminé la tâche avec trois autres récompenses techniques : Meilleur assemblage, Meilleure cinématographie et Meilleure musique originale.
Ryan Gosling, déchaîné, le meilleur du gala
Dans une nuit de validation, la même qui a trouvé un Jimmy Kimmel solide et enjoué qui a non seulement sauvé le scrutin, mais l'a ressuscité des années désastreuses, les Oscars ont également confirmé que leur actrice préférée pour les deux prochaines décennies avait un prénom et un nom. :Emma Stone. Après sa victoire incontestable par « La La Terre »l'interprète a remporté hier soir son deuxième Oscar, cette fois pour l'audace et la sauvagerie « Pauvres créatures »de Yorgos Lanthimos. Malgré que Lily Gladstone (« The Moon Killers ») était arrivé au Dolby Theatre de Los Angeles en tête de la course, le charisme de Stone et, surtout, La volonté d'Hollywood de consolider son « star-system » -avec le bien et le mal que cela implique- ils lui ont simplement mis la statuette entre les mains. « C'est un cadeau pour la vie », a remercié l'actrice à son réalisateur, déchirée et agrippant le dos de sa robe qui, selon elle en plaisantant, avait explosé après la performance de Ryan Gosling. « Je suis juste Ken ».
Cette même approbation, celle de un oison dédié à la cause, en rose et dans une corrida madonnienne car tous les temps sont ceux qu'il a obtenus « Barbie », qui a remporté le prix de la meilleure chanson décerné à Billie Eilish (« What Was I Made For? ») et a donné un sens à tout : son prix, vraiment, était d'être là. Et les centaines de millions de dollars amassés, suppose-t-on. Presque autant qu'il en a cultivé Al Pacino dans sa carrière et qu'hier, nous comprenons aussi, il s'est changé pour un verre supplémentaire lorsqu'il a joué dans le moment le plus décevant de la nuit : au lieu de lire ce que disait l'enveloppe et de nous régaler avec l'habituel « …et l'Oscar revient à »l'interprète a décidé de sauter tous les protocoles et de dire que, croyait-il, « Ici, c'est écrit Oppenheimer ». Des trucs de génie.
Des dignes, des lâches et des ignés
Cependant, et bien que cela soit apprécié l'effort pour cimenter la légende de Nolan, l’Académie est toujours hollywoodienne, blanche et américaine. Cela a conduit à « La Société de la Neige »perçu comme un effort collectif du cinéma ibéro-américain au-delà de la signature et des Espagnols, s'est retrouvé sans l'Oscar du meilleur film international, attribué à « La zone d'intérêt » et un discours honteux Jonathan Glazer, qui assimile les malheureux épisodes du 7 octobre dernier aux bombardements systématiques, y compris contre la population civile, qu'Israël mène dans la bande de Gaza et pour lesquels certains acteurs portaient des insignes de protestation. Les applaudissements, timides et hypocrites, furent les mêmes Alexeï Navalnycité dans In Memoriam, sortant de sa manche un documentaire mettant en vedette et, désormais en toute légitimité, Mstylsav Chernov, réalisateur de « 20 jours à Marioupol » et peut-être le seul dans les étals avec une dignité intacte.
Il est difficile de déterminer si le gala, qui a eu lieu lors de la représentation de Ryan Gosling son moment de pointe et à la mémoire des défunts, leur pire visage, est devenu plus dynamique grâce à l'avance du temps ou à la bonne connaissance de la production, mais il est vrai que limiter certaines récompenses cinématographiques au cinéma semble être un conseil tellement évident que beaucoup préfèrent l'ignorer. Heureusement, ou grâce à Kimmel, les Oscars ont validé Nolan, Robert Downey Jr. et une Cillian Murphy « fièrement irlandaise »qui bien qu'il ait déjà conquis nos cœurs, l'a un peu refroidi en lui consacrant « Oppenheimer » à tous les hommes et femmes de paix du monde, sans un seul nom, sans pays ni cause auxquels se raccrocher. La morale, peut-être, doit-elle être cherchée ailleursmais les prix les ont tous dévorés Christophe Nolan et son chef-d'œuvre.
